Die Arctic Monkeys haben eine gefährliche Woche überstanden und einen mitreißenden, wenn auch uneinheitlichen Auftritt als Headliner in Glastonbury hingelegt.
Der Auftritt der Band war in Gefahr, nachdem Frontmann Alex Turner an einer Kehlkopfentzündung erkrankt war, die sie zwang, einen Auftritt in Dublin am Dienstag zu verschieben.
Aber als er schließlich herauskam, klang er besser als je zuvor, als er sich mit einem High-Kick durch ein Set voller Hymnen der Indie-Szene bewegte, die eine ganze Ära mitbestimmt hat.
Zu Beginn der Show scherzte er: "The Monkeys are back on the farm.".
Nach Auftritten in den Jahren 2007 und 2013 ist dies das dritte Mal, dass die Gruppe als Vorgruppe auftritt.
Matt Helders, der Schlagzeuger der Band, sagte der BBC vor dem Auftritt, dass sie besser als je zuvor auf das Festival vorbereitet seien.
Natürlich haben wir den Druck beim ersten Mal am meisten gespürt. Als es wieder passierte, war es am Anfang einer Tournee, also war es angenehm, aber wir sind vorher nicht aufgetreten.
"Dieses Mal sind wir involviert. Mitten in einer Tournee sind wir in einer guten Position. Wir arbeiten im Moment hart. "
Das experimentellere Material ihres letzten Albums The Car erhielt Raum zum Atmen und Entwickeln, während Songs wie Crying Lightning und Fluorescent Adolescent auseinandergerissen wurden. Es war ein sorgfältig getimter Auftritt, der sich nie zu weit von einem publikumswirksamen Singalong entfernte. Aber trotzdem fielen einige der dunkleren Teile bei einem Festivalpublikum, das nur die Hits hören wollte, flach.
Sie begannen mit dem ominösen, zögerlichen neuen Song Sculptures Of Anything Goes, der schnell in die explosiven Riffs von Brianstorm überging. Zu diesem Zeitpunkt wurde die erste Fackel des Abends gezündet, und die Menge begann sofort zu poggen.
In den nächsten 20 Minuten servierte die Band Songs wie Snap Out Of It, Don't Sit Down 'Cause I Moved Your Chair, Crying Lighting und Teddy Picker in schneller Folge und schickte Wellen der Energie über das Feld.
Turner ist ein überzeugender Frontmann, auch wenn er ein wenig distanziert wirkt. Er stützt seinen Fuß auf die Monitore und macht überzeugende Rockstar-Gesten, während er sein weites Hemd ungeknöpft trägt. Aber abgesehen von einem "Thank you very much" im Vegas-Stil interagiert er kaum mit dem Publikum.
Es gibt häufig eine Trennung zwischen der Bühne und dem Feld, was das Publikum bei den langsameren neuen Songs mit ein wenig mehr Kommunikation vielleicht vom Einschlafen abgehalten hätte.
Das ist schade, denn Songs wie Four Out Of Five und There'd Better Be A Mirrorball sind großartig und romantisch auf eine Art und Weise, die den Sound der Arctics erweitert, und Turner fühlt sich beim Singen dieser Songs offensichtlich wohler als bei denen, die er als Teenager in Sheffield geschrieben hat.
Body Paint, eine mitreißende, filmische Ballade von The Car, war meiner Meinung nach einer der herausragenden Songs des Abends. Sein ausgedehntes Crescendo ermutigte Turner zu immer spektakuläreren Gitarrenkunststücken.
Auch wenn das Publikum gelegentlich ungeduldig wurde, war alles vergessen, als die Arctics das Set mit dem Doppelschlag von I Bet You Look Good On The Dance und RU Mine beendeten.
Turner reizte das Publikum während der Zugabe mit spielerischen Stop-Start-Arrangements, so dass man plötzlich 80.000 Menschen davon singen hörte, "wie ein Roboter aus 1984 zu tanzen"."
Was sie natürlich von Anfang an beabsichtigt hatten.
Freitag war der erste volle Tag mit Musik am Veranstaltungsort, und er war vollgepackt mit Höhepunkten und Überraschungen.
Cate Blanchett, eine Oscar-gekrönte Schauspielerin, führte den Tanz auf, den sie in Sparks' jüngstem Musikvideo zu The Girl is Crying in Her Latte gemacht hatte, als sie sich zu ihnen auf die Bühne gesellte.
Obwohl es sich offensichtlich herumgesprochen hatte, nach den treuen Fans zu urteilen, die sich einfanden, um bei seinen pulsierenden keltischen Balladen in Ohnmacht zu fallen, spielte Hozier ein geheimes Set auf der Woodsies-Bühne.
Das größte (und am schlechtesten gehütete) Geheimnis lüftete jedoch die amerikanische Rockband Foo Fighters.
Kurz nach 18:00 Uhr MESZ traten sie auf der Pyramid Stage auf, die als "The ChurnUps" angekündigt worden war, und spielten ein kurzes, aber begeistert aufgenommenes Set.
Während ihres kurzen Auftritts besannen sie sich auf ihre Garage-Punk-Wurzeln und rissen durch zerlumpte und ungeschliffene Darbietungen von Hits wie Best Of You, The Pretender und Everlong.
Frontmann Dave Grohl schien am Ende ihres Auftritts anzudeuten, dass sie im nächsten Jahr für eine größere Show wiederkommen würden.
Wir kommen wieder, wenn ihr wiederkommt, erklärte er.
Ein Dance-Act namens Fred Again zog auf der Other Stage eine der größten Menschenmengen des Tages an und machte das Beste daraus.
Marea (We've Lost Dancing), seine Lockdown-Hymne, diente als Soundtrack, als er rief: "Lasst uns versuchen, den Rekord bei einem Festival für die Anzahl der Leute auf den Schultern zu brechen.".
Der in London geborene Künstler hat sich schnell als einer der fesselndsten Interpreten der Tanzmusik etabliert, der seine Songs erfolgreich live remixt, indem er Samples, Drumloops, Live-Instrumente und sogar Videoclips übereinander legt.
Es ist jedoch die emotionale Tiefe seiner Musik, die die Zuhörer in ihren Bann zieht, mit einer Zerbrechlichkeit und Menschlichkeit, die im zeitgenössischen Tanz ungewöhnlich ist. In ein paar Jahren könnte er auf der Pyramid Stage auftreten.
Wizkid, ein Ein-Mann-Aphrodisiakum, der auf der Other Stage ein Set voller sanfter, aber sinnlicher Afrobeat-Jams zum Besten gab, war ebenso beeindruckend.
Er brüllte mit offenem Hemd und durch eine dunkle Sonnenbrille blickend: "This is an Africa party tonight, baby", während Paare im Publikum tanzten und er über die Bühne schlenderte.
Mit Songs wie "One Dance", "True Love" und "Essence" stahl und brach er Herzen gleichermaßen und wurde dabei von einer funkigen achtköpfigen Band unterstützt.
Als Headliner auf der West Holts-Bühne servierte Kelis den Rindern der Worthy Farm eine Portion Milkshake, indem sie ihren größten Hit mit Teilen von Gravel Pit von Wu Tang Clan und Smells Like Teen Spirit von Nirvana mischte.
Vor ihr führte das schottische Trio Young Fathers ihr bösartiges Polemikstück Shame auf, das sie der Innenministerin Suella Braverman widmeten. Anschließend stimmten sie das Publikum in den Sprechgesang "Say it loud and say it clear, refugees are welcome here. "
Es ist eine Botschaft, die die Band bei jeder Show verkündet, aber dieses vergangene Wochenende - das mit dem 75. Jahrestag von Windrush zusammenfällt - schien eine besondere Bedeutung zu haben.
Carly Rae Jepsen, eine kanadische Popsängerin, und Texas, eine schottische Rockband, gehörten zu den anderen Künstlern, die am ersten Tag des Festivals auftraten.
Am Samstag werden die Headliner des Festivals, Guns N' Roses, sowie Lana Del Rey, Lizzo, Christine And The Queens, Maneskin, Rick Astley und andere auftreten.
