La nominada al Oscar Michelle Yeoh guía a los espectadores en una frenética y emotiva exploración del amor, la familia y la miseria fiscal en el multiverso en la película Todo a la vez, en todas partes, que ha sido aclamada como una de las películas más emocionantes de 2022.
El éxito de 88 millones de libras (106 millones de dólares), cuyo modesto presupuesto se prevé que suponga una cuarta parte de su recaudación actual, también está protagonizado por Jamie-Lee Curtis, Ke Huy Quan y Stephanie Hsu.
Para el equipo de postproducción, que tuvo que cambiar las salas de montaje por sus dormitorios durante la pandemia de Covid, llevar al celuloide semejante festín visual, que incluye rosquillas explosivas y dedos de perritos calientes, supuso difíciles retos.
Zak Stoltz, Ethan Feldbau, Jeff Desom y Ben Brewer, cuatro de los cinco miembros del equipo de efectos visuales (VFX), hablaron con la BBC sobre sus impresionantes creaciones en pantalla.
Las restricciones del bloqueo no hicieron sino agravar la dificultad del "presupuesto limitado y una gran ambición" para los efectos visuales de la película, según Zak.
Debido a las restricciones de la pandemia, el pequeño equipo de efectos visuales tuvo que trabajar desde sus dormitorios en EE.UU. para completar la mayoría de los efectos visuales, que sumaban más de 500.
La película utiliza "un lenguaje visual muy especial que utiliza estos efectos para comunicar realmente mucho", según Ethan, para contar su historia.
Debido a los limitados recursos del equipo, incluyendo tiempo, potencia informática y conocimientos técnicos, dice, la mayoría de los efectos se produjeron utilizando Blender, un programa gratuito de gráficos 3D de código abierto, y After Effects de Adobe.
El hecho de que todos los efectos visuales de esta película sean económicamente viables es, en opinión de Ben, lo que los hace más interesantes.
"Ninguna de las tomas que has visto en esta película tiene un precio especialmente elevado", continúa.
Los personajes de la película se enfrentan a una serie de retos, entre ellos un amenazante y abarrotado bagel que amenaza con tragarse el multiverso.
Ben revela que el absurdo agujero negro de la película fue creado utilizando el programa de gráficos Blender y un tutorial de YouTube sobre sus características.
"Este donut escarchado de color rosa ha sido producido por miles de personas. Así es como aprendes los fundamentos: lo modelas, lo iluminas.
Simplemente opté por quitar el glaseado del donut que había modelado y pintarlo de negro, dice.
"Me gusta pensar en ello [en la película] y darme cuenta de que hay miles de personas que hicieron ese roscón, sólo que no son conscientes de ello. ".
Además de borrar por completo los personajes de las escenas, el equipo de efectos visuales también creó sombreados en 2D y animaciones de verduras volando por el aire.
"Me sentí muy inspirado y motivado para seguir adelante; para probar cosas que tal vez no eran la forma correcta de hacerlo - o, como, la forma 3D adecuada para hacerlo - pero sólo para hacerlo de una manera que se veía bien", dice Jeff.
Si bien el equipo de efectos visuales no recibió ninguna nominación a los 11 Oscar de la película, el equipo de Zak sí recibió un reconocimiento por sus 10 nominaciones a los Bafta, compitiendo con superproducciones como Top Gun: Maverick y Avatar: La forma del agua por el premio a los mejores efectos visuales especiales.
El domingo se entregarán en Londres los 76º Premios de Cine de la Academia Británica.
Esto se siente realmente único y muy especial, dice Ethan, porque a menudo en una entrega de premios impulsada por la industria, es una película más grande la que recibe un reconocimiento.
El equipo, sin embargo, también espera que su modesto método para los efectos visuales de la película deje un legado que perdure más allá de la temporada de premios.
Cualquier cosa es posible si puedes hacer efectos visuales de forma creativa y mantener el énfasis en el [elemento] creativo más que en sobrepasar los límites de la tecnología, dice Zak.
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